نشر على ٢٥-٠٩-٢٠١٩

الفن الإفريقي التلاشي يستعد للأجيال القادمة

بواسطة سونينا كومار

Adire ، حرفة نسيج Yoruba التقليدية ، تجد حياة جديدة مع جيل جديد.

عندما كانت في السابعة من عمرها ، فقدت Nike Davies-Okundaye أمها وجدتها. لقد ترك الأمر لجدتها العظيمة - رئيسة الحرفيات في قرية في أوجيدي في جنوب غرب نيجيريا - لإحضارها وتعليمها حرفة الإعجاب. Ogidi هي واحدة من المراكز الرئيسية لإنتاج معجبين في جميع أنحاء البلاد.

Adire هو نسيج مقاوم مصبوغ يتم إنشاؤه عن طريق تطبيق الشمع أو الأوتار أو الأربطة المطاطية لمنع الصبغة من اختراق المناطق المكشوفة والمفتوحة. تعتبر الملابس التقليدية التي ترتديها وتنتجها نساء يوروبا في جنوب غرب نيجيريا عملية دقيقة وتستغرق وقتًا طويلًا ويمكن إرجاعها إلى القرن التاسع عشر.

في المقام الأول حرفة محلية الإناث ، معجب مستمدة من كلمتين اليوروبا - عدي (لادراك التعادل) وإعادة (لصبغ). إنه لا يختلف عن الأساليب المستخدمة في نسيج أخته الحديثة التي تعرف باسم صبغة التعادل. ولكن على عكس الإخوة المخدرين ، فإن إنتاج خمسة أمتار فقط من الإعجاب هو عمل شاق ويمكن أن يستغرق ما يصل إلى ثلاثة أسابيع أو أكثر.

كل يوم بعد المدرسة ، ستعلمها الجدة الكبرى لأوكونداي كيفية فصل القطن عن البذور ، وكيفية صنع عجينة الكسافا - التي تُعرف باسم الأيركوي - واستخدام ريشة الدجاج ، وتطبيق تلك العجينة على القماش لإنشاء أنماط معقدة من أدير. التي تنتقل من جيل إلى آخر.

أنتجت أصلا Adire للاستفادة من المواد القديمة المنسوجة يدويا (kijipa) ؛ عندما تلاشى الثوب أو الغلاف ، يمكن غسله. عندما جاء المبشرون إلى إفريقيا ، أحضروا الكاليكو المستورد وكان يستخدم للاعجاب ، كما يوضح البروفيسور ديلي لايويولا في كتابهم ، أدير القماش في نيجيريا. في هذه الأيام يشترى الحرفيون القطن (معظمهم مستوردون) ويطبقون أنماط النسيج على النسيج الحالي.

"لا أحد يريد أن يفعل ذلك بعد الآن" ، تتنهد أوكونداي - الآن 67 عامًا - بعد ظهر يوم مشمس في عطلة نهاية الأسبوع. هي جالسة أمامي في معرضها ، الذي يقع في شبه جزيرة بالقرب من البحيرة في مدينة لاغوس الصاخبة.

"إنه عمل كثير جدًا والمال صغير جدًا". تم الترحيب بها بصفتها "ملكة الأديري" أوكونداي هي أشهر مؤيدي هذا التقليد النيجيري في مجال المنسوجات ، ويعود الفضل في ذلك إلى جعله معروفًا - ويحتفل به - من قبل العالم الخارجي. ولكن على الرغم من شعبيته الزاحفة في الغرب ، يظل مستقبله غير مؤكد.

في فترة ما بعد الظهيرة ، ينتشر معرض Nike Art Gallery - أكبر معرض في غرب إفريقيا ومركز للمشهد الفني الصاخب في لاجوس - بهدوء عبر أربعة طوابق ، ويضم أكثر من 15000 لوحة ومنحوتة وأنسجة مكتظة جميعًا ؛ إنه متحف أكثر من معرض.

ولكن بحلول المساء ، يتوافد دفق مستمر من الزوار والسائحين والفنانين وحمايتها على تعلم فن الإعجاب من "ماما نايكي" والفضاء مع الأصوات والضحك. تعتبر عطلات نهاية الأسبوع في Nike Art Gallery فريدة من نوعها وتجذب الناس من جميع أنحاء المدينة.

مع رئاسة ماما نايكي ، يشارك الفنانون الشباب من لاجوس والبلدات المحيطة قصصًا عن أعمالهم على الطعام والشراب ؛ إنها طريقة للانغماس في الفن والثقافة النيجيرية ، مع عروض الموسيقى والرقص والتماثيل التي تتكشف طوال المساء في المعرض الكبير.

يقول يمسي ، فنان معجب يبلغ من العمر 25 عامًا من لاجوس ، جدته من الحرفيين الرئيسيين: "لقد ولدت في هذا التقليد". "لقد كان من السهل بالنسبة لي التقاط هذه التقنية ، لكنني أتدرب أيضًا على الرسم لأنني لا أستطيع تحمل نفسي على الإعجاب بمفرده"

على الرغم من صعوبة تتبع تاريخ الحرفة ، إلا أنه من المعتقد أن الإعجاب - الذي تم إعداده أصلاً فقط بالنيلي المزروع محليًا - قد بدأ في القرن التاسع عشر. مع ذلك ، يُعتقد أن تقليد استخدام النيلي لصبغ القماش يبلغ ألف عام على الأقل في غرب إفريقيا ، وفقًا للباحثة جين بربور التي لا يزال كتابها من عام 1971 ، Adire Cloth في نيجيريا ، يمثل نصًا موثوقًا به على المركبة.

على الرغم من ازدهار الإعجاب في النصف الأول من القرن العشرين ، إلا أنها بدأت في الانخفاض في الخمسينيات من القرن الماضي إلى جانب صناعة النسيج الأصلية في نيجيريا ، والتي تم القضاء عليها عندما غمرت الأسواق القماشية المستوردة الرخيصة.

غالبًا ما يرتبط تراجع الإعجاب بصعود أنقرة ، وهي مطبوعات الشمع ذات الألوان الزاهية التي تحظى بشعبية كبيرة والتي أصبحت ترمز إلى النسيج الأفريقي في جميع أنحاء العالم. أنقرة لديها إرث استعماري مضطرب ، ومن المفارقات أنها ليست أفريقية على الإطلاق.

جاءت مطبوعات الشمع إلى القارة الأفريقية من هولندا في القرن التاسع عشر ، عندما أنشأ الهولنديون نسخة منتجة على نطاق واسع من الباتيك الإندونيسي. هذه الأيام ، يتم إنتاج نسخ رخيصة من أنقرة في المقام الأول في الصين.

Okundaye دافئة وحيوية ، وترتدي دائمًا رأسًا حتى أخمص القدمين في غلافات وأغطية للرأس مزينة بأنماط رائعة رائعة ومذهلة تم إنشاؤها بواسطة يدها. جزء حيوي من حرفتها التي تشرحها ، هو مشاركة أساليبها.

دربت أوكونداي الآلاف من الناس على فن الإعجاب بعقد ورش عمل مجتمعية مجانية في مراكزها الفنية في أوشوغبو وأوجيدي وأبوجا ولاغوس ، على مدار العقدين الماضيين.

وتقول: "أرى أنه وسيلة لإنقاذ الفن ، لذا فهو ليس شيئًا ما قامت به جداتنا ذات يوم". كما أفكر في الأمر وسيلة لحل الفقر. يمكن تعليم الأشخاص الذين لا يملكون أي وسيلة للرزق إعجابهم بكسب قوتهم لأنفسهم. "

لكن هذا كله غير ممكن ، كما أوضحت ، دون إنشاء بنية تحتية مناسبة لدعم الصناعة ؛ تحتاج الحكومة إلى الاستثمار بنشاط في مستقبلها.

على الرغم من تفاني أوكونداي لتمرير النموذج الفني المثير للإعجاب ووجودها المزدهر في المشهد الأكثر تقليدية للأزياء ، إلا أنها لا تزال تشك في مستقبل تقاليد النسيج وتحديث أساليبها ببطء لاستيعاب الاهتمام المتخلف. "عندما رأيت أن الناس لم يعودوا يشترون نسيجًا رائعًا بعد الآن ، بدأت في نقل الأنماط الموجودة على القماش إلى القماش ، باستخدام القلم لعمل نفس التصميمات التي اعتدنا أن نرسمها بالريش."

في حين أن الإعجاب هو شكل منسي ويموت في بلده الأصلي ، إلا أن الحرف القديم من نيجيريا أصبح معروفًا في مجالات الأزياء الغربية. في إبريل من هذا العام ، دُعيت الكاتبة البارزة والنسوية شيماماندا نغوزي أديشي للتحدث أمام كبار السن في كلية هارفارد ، وقد تفاخرت بإثارة إعجابها على إنستغرام ، معلنة بذلك مخبأًا جديدًا لهذا العمل اليدوي النيجيري:

"يشرفني أن أكون رئيس جامعة هارفارد في يوم الفصول الدراسية 2018. وشعرت تمامًا مثلي في هذا الفستان الرائع Adire من The Ladymaker."

بالنسبة إلى Adichie ، ارتداء الملابس هو اختيار واعٍ وجزء لا يتجزأ من نشاطها ؛ أطلقت "ارتداء نيجيريا" العام الماضي لدعم المصممين المحليين من وطنها.

حتى قبل بضع سنوات فقط ، لم يسمع الكثيرون عن إعجابهم خارج نيجيريا ، ولكن هذا يتغير ببطء. يستمتع عشاق اليوم بلحظة الخروج ، ويفتخر بهواة الأيقونات العالمية بما في ذلك ميشيل أوباما ، وليدي غاغا ، ولوبيتا نيونغو.

بالنسبة لمجموعة من المصممين النيجيريين الشباب الذين يتعاملون مع الموضة الواعية في جميع أنحاء العالم ، فإن التاريخ الغني للإعجاب يعد نقطة بيع قوية للمستهلكين ؛ هذه الحرفة هي أصلي ، يصعب إنتاجها ، نادرة ، وكل نمط هو شكل فريد من أشكال القص.

يقول Niyi Okuboyejo ، مؤسس العلامة التجارية للملابس الرجالية Post-Imperial: "كان Adire يموت في يوم من الأيام بسبب بدائل المنسوجات الرخيصة القادمة من الشرق". لكن العديد من المصممين النيجيريين يحتضنونها الآن. تروق هذه الطريقة للعديد من الأسواق العالمية حيث لدينا العديد من أبواب البيع بالتجزئة في اليابان وفرنسا وإنجلترا والولايات المتحدة. "

Okuboyejo من أصل نيجيري ومقره خارج الولايات المتحدة ، حيث وجد ما يلي لملابسه الرسمية والمكتبية المستوحاة من الإعجاب.

"الكثير من الرموز في الإعجاب لها معنى ، وعندما توضع معاً يمكن أن تكون بمثابة منصة لرواية القصص" ، يكتب لي في رسالة بريد إلكتروني. الأنماط في الإعجاب هي نسيج من القصص القديمة الغنية لثقافة اليوروبا والأساطير والتاريخ والفولكلور والطقوس.

إنها مجرد واحدة من العديد من المنسوجات التقليدية التي لا تزال لدينا. كما فعلت في مرحلة ما بعد الإمبراطوري ، يمكن أن تكون بمثابة أداة لإنشاء روايات للمصمم الأسود (وخاصة واحدة من أصل نيجيري). أفريقيا هي الحدود الأخيرة للأفكار الجديدة بسبب الكثير من المفاهيم والقصص غير المستغلة في داخلها ، والاعجاب جزء من ذلك ".

لمصممين مثل Okuboyejo و Amaka Osakwe (المسمى "مصمم غرب أفريقيا الأكثر جرأة" في ملف تعريف نيويوركر) - مستوحى العلامة التجارية Maki Oh بالكامل من الإعجاب ومفضل لدى المشاهير - يمثل النسيج فخرًا بالتراث الأفريقي والأسود.

في هذه الأثناء ، تخطط أوكونداي للمستقبل في حال بدأت لحظة رواج عشيرة الموضة الحالية تتلاشى مثل العديد من اتجاهات الموضة التي تميل إلى القيام بها. انها تخطط لافتتاح متحف النسيج في لاغوس في وقت لاحق من هذا العام. لقد جمعت بالفعل جميع الأقمشة التي تريد عرضها. "ستكون الأولى من نوعها" ، كما تقول ، "مكان لرؤية كل المنسوجات في إفريقيا".

وأشارت نحو لوحاتها معجب.

"يمكنك وضع هذا على الحائط الخاص بك وتذكر فن التلاشي".

أنظر أيضا

مقدمة في الفن التوليدي: ما هو عليه وكيف تصنعهالاستجابة للمطالباتالمشكلة العلمية التي يجب تجربتهاالسبب الحقيقي الذي يجب ألا تهتم بما يفكر فيه الناسعملك هو الشيء الوحيد الذي يهم3 قواعد للكتابة في القرن الحادي والعشرين