نشر على ٢٨-٠٩-٢٠١٩

الفن والتجارة والأصالة

موراكامي الحديث سن الأفكار آلان فيليبس كتاب النشرة الإخبارية

"يقبل اليابانيون أن الفن والتجارة سوف يتم مزجهما ؛ وفي الواقع ، فإنهم فوجئوا بالهرمية الغربية الصارمة والطنانة من "الفن الرفيع". "

- تاكاشي موراكامي ، فنان

على السطح ، لا يرتبط الفن والتجارة بشكل واضح ؛ إذا كان أي شيء ، فإنها تبدو على خلاف مع بعضها البعض.

الفن هو تعبير عن إبداع الإنسان وخياله ، الذي ينتج أعمالًا تستحق التقدير بشكل أساسي لجمالها. إنه عاطفي.

التجارة هي نشاط البيع والشراء ، وخاصة على نطاق واسع. إنه أبيض وأسود: إما إجراء عملية شراء أو أنها ليست كذلك. إنه عملي.

قبل العصر الصناعي ، كانت التجارة تدور حول تلبية الاحتياجات. على سبيل المثال ، تحتاج إلى تناول الطعام للعيش. لذلك ، سأبيع لك قطعة خبز أو كوبًا من البيرة لتلبية احتياجاتك. لم يكن لهذه الصفقة أي فن - كان لدى شخص ما الخبز أو البيرة ، والآخر كان لديه المال لدفع تكاليف البقاء على قيد الحياة.

لكن مع مرور الوقت ، تسلل الفن إلى المعادلة. لم يعد هناك كيان أو كيانان أو ثلاثة فقط يبيعون الخبز أو البيرة ، بل كان هناك العشرات ، ثم المئات ، وفي النهاية الآلاف. وأولئك الذين باعوا الأكثر جعلوا الأمر أكثر من مجرد تلبية حاجة عملية أو تجارية. أخذوا الأمر شخصيا ، غرس الإبداع والخيال البشري - المعروف أيضا باسم الفن - في إنشاء وتبادل الخبز أو البيرة.

على سبيل المثال ، لم يكن Wonder هو الخبز الوحيد المنتج صناعياً في عام 1921 ؛ كان الوحيد الذي تم "إثرائه" بالفيتامينات ، وتم تقطيعه مسبقًا ، واستلهامه من "عجب" سباق البالون الدولي في مضمار سباق إنديانابوليس. لم يكن Anheuser-Busch أول مصنع جعة في الولايات المتحدة ؛ كان أول مصنع جعة يستفيد حقًا من توصيل مزايا البسترة وتعبئة زجاجات البيرة الواسعة وعربات السكك الحديدية المبردة من خلال الإعلانات والهدايا مثل أدوات فتح الزجاجات والتقويمات والمفاتيح. أحد هذه الإعلانات كان عبارة عن طباعة حجرية لفنانة سانت لويس كاسيلي آدمز. تم توزيع أكثر من مليون نسخة من النسخة المطبوعة ، Custer’s Last Fight ، والمعروفة باسم "واحدة من أكثر الأعمال الفنية شعبية في التاريخ الأمريكي".

يستمر ضخ الفن في التجارة في السوق الحديثة. مجرد التفكير في عدد من الخبازين الحرفيين ومصانع الجعة الحرفية المنبثقة ونشر هذا المفهوم كل يوم. وفي عصرنا الجديد ، أصبح الفن أقوى من أي وقت مضى.

لماذا ا؟ القدرة على الوصول إلى العملاء أكثر فعالية من حيث التكلفة من أي وقت مضى - وبالتالي أصبحت العناصر غير الملموسة والعاطفية عامل التمييز الرئيسي. هناك الكثير من الأماكن لشراء لفائف التونة الحارة ، ولكن هناك ماسايوشي تاكاياما واحد فقط. وفقًا لموقعه على الويب ، "بدأ تقدير ماسايوشي تاكاياما للطعام في سن مبكرة ، حيث نشأ في سوق السمك لأسرته في بلدة محافظة توتشيغي باليابان. من سنواته الأولى في تقديم الساشيمي الطازج إلى الجيران على دراجته ، إلى إعداد واستجواب مئات الدورات السمكية لتلبية حفلات الزفاف في المدرسة الثانوية ، لطالما كانت علاقته بالطعام طريقة للحياة. "هذه بداية قصة تجعل السوشي تاكاياما مختلفة وخاصة - وهذا يجعل من الفن. وهذا الفن هو ما يدفع الناس إلى دفع 600 دولار للشخص الواحد في مطعمه في نيويورك للحصول على فرصة لتجربته.

على الرغم من الجهود التي نبذلها لتكون عملية ومنطقية ، يظل البشر كائنات عاطفية ، ونتطلع جميعًا إلى التفاعل العاطفي المجدي مع البشر الآخرين. لا نريد كرات اللحم فقط ، بل نريد كرات اللحم الجدة. نحن لا نريد فقط هاتفًا ذكيًا ، بل نريد التفكير مختلفًا ؛ لا نريد فقط الذهاب إلى أي متنزه قديم ، بل نريد الذهاب إلى Magic Kingdom ؛ ونحن لا نريد الماء ، نريد ماء ارتوازي من فيجي. القصة ، التجربة - هذا أمر بالغ الأهمية لخلق ، والاتصال العاطفي الذي أنشئ من خلال هذا الفن هو ما يدفع التجارة في السوق المعاصرة.

يجب أن يؤمن المبدعون بعمق بما يظهرون حتى يؤمن الآخرون. المصطلح المفضل اليوم لهذه القناعة هو الأصالة. يمكنك الدخول إلى أي غرفة اجتماعات في الوقت الحالي وستسمع التنفيذيين يسألون كيف يمكنهم جعل منتجاتهم أو خدماتهم أكثر أصالة. يكمن التحدي في أنه لا توجد طريقة لتكون حقيقية دون فعل شيء حقيقي. يجب أن تؤمن بما تنشئه وتشاركه مع العالم. الأصالة هي بالضبط - النقطة التي تظهر بها معتقداتك العميقة في شيء ملموس. لذلك ، في السوق الحديثة ، هناك قيمة أكبر من أي وقت مضى وضعت على مستوى الاعتقاد أن المبدعين لديهم في إنشائها.

يعطينا عالم الفن مثالاً مثاليًا على ذلك. عندما يبدأ الفنانون ، لا أحد يعرف من هم أو ماذا يفعلون. على الرغم من هذا ، فإنها تبدأ في إظهار رؤيتهم. يبدأ الرسام في الطلاء ومشاركة تلك اللوحات مع السوق. ربما تبيع زوجين بسعر منخفض ، أو ربما لا يمكنها بيع أي منهما. فماذا تفعل؟ بطريقة ما تبدأ في مشاركة القصة وراء فنها. لماذا ترسم؟ حيث أنها لم تأتي من؟ ما هو مصدر إلهامها؟ ما هو المعنى وراء عملها؟ لماذا تحتاج - لا تريد ، تحتاج - للرسم؟ ومع مرور الوقت يسمع الناس قصتها: بعضهم يتصل بها والبعض الآخر لا ، ولكن الذين يتصلون بها ، والذين يرون انعكاسًا على أنفسهم في قصتها ، يصبحون قبيلتهم. ربما تحصل في النهاية على صاحبة معرض أو مدير أو راعي أو دعاية ، وهي تشارك قصتها الرنانة مع المزيد من الناس ، وتنمية قبيلتها. ومن ثم ماذا حدث؟ على الرغم من أن اللوحات متشابهة ، من خلال الجمع بين العمل مع قصة أصيلة ورائعة ، فإن رسامنا يخلق بطريقة سحرية القيمة وينمو الطلب على فنها.

وقد تجلى بوضوح قيمة القصة - سمعة المبدع - في تجربة اجتماعية أجراها فنان الشارع بانكسي خلال إقامة في نيويورك عام 2013. هذا فنان باع أعماله بمبلغ يصل إلى 1.87 مليون دولار في مزاد علني. أقام بانكسي كشكًا في الشارع على الرصيف المتاخم لسنترال بارك وكان لديه بائع يبيع مطبوعاته مقابل ستين دولارًا لكل منهما. ثم نشر شريط فيديو لتجربته. تلتقط لقطات من كاميرا خفية بعض صوره الأكثر شهرة التي يتم عرضها على الطاولة. السياح والسكان المحليين تتعثر. بيعه الأول لا يأتي لساعات. وتوضح أن المرأة تشتري اثنين من الأعمال الصغيرة لأطفالها ، وتتفاوض على خصم بنسبة 50 في المائة. حوالي الرابعة بعد الظهر ، امرأة من نيوزيلندا تشتري اثنين آخرين. بعد أكثر من ساعة بقليل ، اشترى رجل من شيكاغو "يحتاج فقط إلى شيء للجدران" ، أربعة. مع كل عملية بيع ، يعطي البائع المشتري عناقًا أو قبلة. في الساعة 6 مساءً ، قام بإغلاق المماطلة ، حيث حقق 420 دولارًا. في يونيو 2015 ، بيعت إحدى هذه المطبوعات ذات الستينسلات ، Love Is in the Air - صورة لمتظاهر ملثم يرمي باقة من الزهور - بمبلغ 249،000 دولار. كم من قيمة فن بانكسي مرتبط باسمه ، علامته التجارية العالمية؟

الفن المرئي هو مثال قوي على قوة القصة لأن الفن لا يخدم أي غرض عملي. لا تنمو قيمتها لأن المزيد من الناس يحتاجون إلى لوحات ، مثلما نحتاج إلى معاول بعد العاصفة الثلجية - إنها تنمو لأن الناس يتواصلون مع الفنان عبر الفن. مزيج من العمل والقصة يجعلهم يشعرون ، وعندما يحدث ذلك ، يتخذ الناس إجراءات لتلبية حاجتهم العاطفية - في هذه الحالة ، الرغبة - عن طريق شراء الفن ومشاركته. وحدث هذا منذ بداية الوقت ، إلا أن الفن - غير الملموس - يتمتع بقوة أكبر من أي وقت مضى.

مقتبسة من كتابي الجديد ، عصر الأفكار ، انقر هنا للتحقق من ذلك

أنظر أيضا

سام واجستاف ، التصوير الفوتوغرافي العملاق والفن العام؟في شبق الإبداعي؟ فكر مثل السريالي.هل تستطيع أن تجعلها كفنانة اليوم دون أن تسجل نفسك باستمرار على إنستغرام؟عندما يصبح العمل الإبداعي لديك أزعج بدوام كاملابدأ من أين أنت.هذا صوتي