نشر على ٠٥-٠٩-٢٠١٩

"Boom for Real" - لماذا تأخر معرض Basquiat منذ زمن طويل

ولكن كيف أصبح هذا العالم الخارجي الذي يدرس نفسه محبوبًا في مؤسسة عالم الفن؟

جان ميشيل باسكيات

بسعر 110.5 مليون دولار ، حطم جان ميشيل باسكيات ، 1982 Untitled الرقم القياسي العالمي لأغلى لوحة تباع على الإطلاق لفنان أمريكي. "انضم إلى مجموعة من كبار الفنانين العظماء" ، بكى أوليفر باركر ، رئيس سوثبيز يوروب ، بعد دقائق من سقوط المطرقة في مايو 2017. ولكن على عكس معظم هؤلاء الفنانين "العظماء" ، مع تدريبهم الكلاسيكي وأعلى خلفيات الطبقة المتوسطة ، كان باسكيات دخيلًا - شذوذًا يدرس نفسه في عالم غالبًا ما تهيمن عليه النخبة البيضاء. من المؤكد أنه كان ذروة Alphabet City Cool ، وهو صديق لـ David Bowie ، والاسم الذي يسقط بين المعارضين الورك - لكن المتاحف لا تريد أن تعرف. هناك حكايات من هواة جمع العملات الكبيرة يحاولون التبرع بأعمال باسكيات في الثمانينات ويتم رفضهم بسبب "نقص مساحة التخزين". العصرية ، ربما ، ولكن ليست "كبيرة" وفقا ل bigwigs المسؤول.

جان ميشيل باسكيات يرقص في نادي الطين ، 1979 © نيكولاس تايلور

والآن ، تتضاعف قيمة أعماله مع كل عملية بيع ، ومن المقرر افتتاح معرض بأثر رجعي في المملكة المتحدة يحتفل بالفنان في سياقه الثقافي الأوسع في سبتمبر المقبل في باربيكان. فكيف أصبحت باسكيات محبوبة من مؤسسة عالم الفن؟ ولماذا استغرق الأمر وقتًا طويلاً؟

طفلة في حركة الحقوق المدنية الأمريكية ، أصبحت باسكيات في سن السبعينيات عندما ازدهر الفن التقدمي في مرحلة ما بعد الشرير في وسط مدينة نيويورك. مع رسومات الكتابة على الجدران ، التي تم رشها بطريقة غير مشروعة في مترو الأنفاق ، قامت بسكيات ومجموعة من الفنانين المناهضين للثقافة بمن فيهم كيث هارينغ وجيني هولزر ، بتأجيج شهية الإبداع المناهض للمؤسسة.

هذه المؤسسات هي الأكثر نفوذاً سياسياً أ. التلفزيون ب. الكنيسة ج. سامو د. م. بإذن من الحوزة جان ميشيل باسكيات. الصورة: إيدو بيرتوجليو

في الأصل ارتفع إلى سمعة سيئة أثناء تعاونه مع صديق المدرسة الثانوية الدياز في مجموعة SAMO © الجماعية على الجدران ، وسرعان ما أصبح عمل Basquiat المتمرد علفًا مطمعا لصالات العرض في وسط المدينة. كانت شعاراته الغامضة ، التي سخرت من كل من عالم الفن و Yuppies في الثمانينيات ، إلى جانب فكرته العميقة الجذور ، بمثابة أحلام تجار الفن. انتقل من الشارع إلى المعرض في بضع سنوات قصيرة. لكنه كان في أقلية صغيرة من الأميركيين الأفارقة الذين يعملون ويدورون في عالم الفن الغالب الأبيض. ونتيجة لذلك ، فإن عمل باسكيات أكثر جرأة وكآبة من معاصريه المعاصرين للثقافة. في مقدمة المحن والصدمات التي عاشها السود في أمريكا في ذلك الوقت ، كان يواجه مسائل العرق وحقوق الإنسان وخلق القوة والثروة أثناء الإشارة إلى تراثه وعبادة البطل الأسود وعلم التشريح والموت. عمله معقد ، عدواني ، وفي بعض الأحيان ، وحشي. وقال ديتر بوخارت ، أمين المعرض الأوروبي الوحيد السابق في باسكيات ، "إن 90 في المائة من عمله يتعلق بالغضب وهذا الضغط يجد نفسه في عمله". ويضيف: "ترى الأطراف المجزأة ، الرؤوس مقطوعة ، التيجان الشوكية" ، "صوته جريء ، إنه قوي للغاية".

هناك طاقة بدائية لتكوينات باسكيات ، يتم لعبها من خلال الألوان الزاهية والخطوط المتشابكة. من السهل ، في هذه العلامات القوية المقلوبة ، التغاضي عن التطور. في Untitled Pecho / Oreja ، بيعت في مزاد علني في عام 2013 (في الصورة أدناه) ، تتذكر جمجمة الأقنعة القبلية القديمة ، ورؤيا سيد الفودو البارون البارز سامدي ، والرمزية القاتلة للجمجمة في لوحات فانيتاس الهولندية.

جان ميشيل باسكيات ، بدون عنوان (Pecho / Oreja) ، 1982-1983

في حين أن هذا الاستحضار لصور الفودو يلمح إلى تراثه العرقي - ولد باسكيات لأبوين بورتوريكيين وهايتيين ولكن نشأ في بروكلين - كما أنه يلمح إلى عمل الأساتذة المعاصرين ، Cy Twombly ، Picasso ، Pollock ، و Matisse الذين كانت البدائية لهم ترياق للمحافظة على الأكاديميات. على غرار العديد من هذه المواهب العظيمة في عالم الفن وخارجه ، كان نهوض باسكيات مفعمًا بالحيوية والسحر والقصور. بيع أول عرض منفرد له في معرض أنينا نوسي غاليري في ليلة الافتتاح وحصل على باسكيات بقيمة 250000 دولار. تبعت الثروات المفرطة ، وكذلك فعلت صداقة تمحيصها بشدة مع وارهول ، وقذف مع مادونا ، وفيلم مع ديبي هاري. كان ديفيد باوي صديقًا حميمًا ، وكذلك الهيروين. الحياة في حارة نيويورك السريعة اشتعلت به. توفي باسكيا بسبب جرعة زائدة من الهيروين في عام 1988. أصبح صعود وسقوط العجائب الأمريكية الإفريقية حديث المدينة. قال الناقد الفني روبرت هيوز ذات مرة: "الشيء الوحيد الذي كان السوق يحبه أفضل من فنان شاب ساخن كان فناناً حاراً ميتاً ، وحصل على واحد في جان ميشيل باسكيات". أصبحت باسكيات نوعا من العبقرية الأسطورية.

جان ميشيل باسكيات ، بدون عنوان ، 1982 متحف المجاملة بويجمانز فان بونينجن ، روتردام. © مؤسسة جان ميشيل باسكيات. مرخص من قبل Artestar ، نيويورك. الصورة: ستوديو ترومب ، روتردام

ولكن بينما اصطف الأغنياء والمشاهير أسوارهم مع أعمال باسكيات ، فإن أعرق المؤسسات العامة في العالم لم تفعل ذلك. من بين أكثر من 2000 عمل فني أنتجته شركة Basquiat ، لدى وزارة الشؤون الخارجية 10 رسومات فقط ، The Metropolitan 2 ، والمملكة المتحدة لا شيء. يضع الصديق والفنان مايكل هولمان هذه الرقابة الخطيرة على التحيز العنصري. يتذكر عندما عرض جامعو باسكيات الكبار لينور وهربرت شور على التبرع باسكيات ل MoMA و Whitney في 1980s. رفضت المتاحف العرض ولا تريده حتى للتخزين. قال هولمان ذات مرة "هناك الكثير من العنصرية والكثير من الامتيازات البيضاء في فكرة أن البيض هم فقط فنانين مهمين".

المتاحف هي الآن على سفح الظهر وتكافح من أجل اللحاق بالركب. يعمل لوت جونسون ، مساعد أمين Boom for Real ، على إشعال النار من خلال التأكيد على أن المتاحف التي كانت أكثر محافظة في ذلك الوقت كانت حريصة بشأن شراء أعماله. كان باسكيات يدرك ذلك تمامًا. الآن ، بسبب القيم العالية التي اكتسبها عمله ، أصبح الأمر مستحيلًا بالنسبة لهم ".

على الرغم من الحد الأدنى من الدعم من هيئة المتحف خلال حياته أو السنوات التي تلت ذلك ، نجح باسكيات في أن يصبح عملاقًا في أواخر القرن العشرين. اخترقت أعماله وقصته الثقافة الشعبية في جميع أنحاء العالم. إنه في كل مكان ، بدءًا من كلمات جاي زي وكلمات ريبوك إلى القمصان المزخرفة بألواح التزحلق وألواح التزلج Skateroom. أطلقت Browns Mens مجموعة كبسولات مخصصة للرجال مع العلامة التجارية New York Streetwear Rome Pays Off في الوقت المناسب لافتتاح المعرض.

جان ميشيل باسكيات ، جلين ، 1984 ، مجموعة خاصة. © عقارات جان - ميشال باسكيات. مرخص من قبل Artestar ، نيويورك

اتخذ مركز باربيكان في لندن الخطوة الأولى في معالجة الرصيد. تم تعيين Boom for Real بأثر رجعي لاستكشاف Basquiat بكل مجده. يتيح لك جونسون أن تتحول قاعة الافتتاح بالمعرض إلى أول معرض بارز في باسكيات ، نيويورك: نيو ويف ، في معرض PS1 في نيويورك. قدم المعرض ، الذي يضم أعمالا أندي وارهول وروبرت بوروز ، لباسكيات منصة فنية بارزة. تقول جونسون: "كانت هذه هي المرة الأولى التي تُظهر فيها باسكيات مجموعة كبيرة من الأعمال في الأماكن العامة. وتضيف" نحن متحمسون "، لضم خمسة عشر من الأعمال التي عرضها في هذا المعرض لأول مرة منذ عام 1981". .

أشار باسكيات إلى الثقافة الشعبية ، وقد تمت الإشارة إليه في ثقافتنا ، لكن قبل كل شيء ، "لقد كان أصلياً للغاية" ، علق جيريمي ستريك ، مدير متحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس ذات مرة. ويضيف أن عمله "معقد عاطفياً ويتحدى كل تفاهماتنا وافتراضاتنا حول الحياة الحديثة والفن" ، ويضيف: "إن هذا العزم هو إيجاد صوته الذي جعل فن الباسكيات مهمًا للغاية".

نشرت أصلا في www.culturewhisper.com.

لوسي سكوفيل ، صحفية بثقافة الهامس.
للحصول على أفضل المقالات عن الفنون والأحداث في لندن وخارجها ، اشترك في Culture Whisper ، دليل لندن الذي يوفر لك تذاكر مجانية أو متابعتنا على Facebook أو Twitter أو Instagram.

أنظر أيضا

كيف انتهى الأمر بمسمار ليل كيم الأكثر تميزا في متحف الفن الحديثتعلم بايثون وكونها خلاقة. صنع الفن مع الكود.لماذا 450 مليون دولار لهذه اللوحة ليست مجنونةالبيضة الذهبية: البقرة الفقيرةكيف يجعل الفن كل شيء أفضل (لذا يرجى تقديم المزيد من الفن)رسام الكاريكاتير غرانت سنايدر في الفن والحياة ومعرفة الفرق